Entre os meios de comunicação em massa pode ser considerado o mais popular e o de maior alcance do público, não só no Brasil, mas no mundo, isso pela capacidade que o homem tem em ouvir a mensagem sonora e falada simultaneamente e não ter de interromper as suas atividades e se dedicar exclusivamente á audição.
O veículo foi desenvolvido inicialmente pela empresa dos EUA Westinghouse, meio por acaso, ela fabricava aparelhos de rádio para as tropas da Primeira Guerra Mundial e com o término do conflito percebeu-se um grande estoque de aparelhos. A solução para evitar o prejuízo foi instalar uma grande antena no pátio da fábrica e transmitir música para os habitantes do bairro. Os aparelhos encalhados foram então comercializados.
A primeira transmissão radiofônica oficial no Brasil foi o discurso do Presidente Epitácio Pessoa, no Rio de Janeiro, em plena comemoração do centenário da independência do Brasil, no dia 7 de setembro de 1992. O discurso aconteceu numa exposição, na Praia Vermelha-RJ e o transmissor foi instalado no alto do Corcovado, pela Westinghouse Eletric Co.
A Era Rádio foi reconhecida quando se cresce surpreendentemente de 4 emissoras para 382 isso num intervalo de 1 ano.
O “pai do rádio no brasileiro” foi Edgard Roguete Pinto.Ele e Henry Morize fundaram em 20 de abril de 1923,a primeira estação de rádio brasileira : Rádio Sociedade do Rio de Janeiro. Para se ter idéia da importância do rádio na época foi transmitida a Copa do mundo.
Com o avanço tecnológico, teremos a implantação da rádio digital com som mais nítido e sem nenhuma interferência. Assim caminha a radiofusão com suas nuances, novidades e tecnologias, O rádio adquiriu com o passar dos anos um enorme poder de transformações e é possível ouvir a rádio de qualquer parte do mundo pela internet.
Grupo: caique, gilmara, jamily, maike, raiane
sexta-feira, 27 de agosto de 2010
O Cinema e a Identidade Nacional
Cinema inclui a técnica de projetar imagens para criar a impressão de movimento, bem como uma arte e a indústria cinematográfica. As obras cinematográficas (mais conhecidas como filmes) são produzidas através de gravações de imagens do mundo com câmeras, ou pela criação de imagens utilizando técnicas de animação ou efeitos visuais. No Brasil,surgiu em 96,com sua primeira exibição no dia 8 de julho na rua do Ouvidor, no Rio de Janeiro. Um ano depois já existia no Rio uma sala fixa de cinema, o "Salão de Novidades Paris", de Paschoal Segreto. Os primeiros filmes brasileiros foram rodados entre 1897-1898. Uma "Vista da baia da Guanabara" teria sido filmado pelo cinegrafista italiano Alfonso Segreto em 19 de junho de 1898, ao chegar da Europa a bordo do navio Brèsil - mas este filme, se realmente existiu, nunca chegou a ser exibido. Ainda assim, 19 de junho é considerado o Dia do Cinema Brasileiro.
Ja a Identidade Nacional Define-se como um sentimento de pertencimento a um país, partilhado por um grupo de pessoas. Ela é apreendida, através da educação, não é algo que nos seja inato. Dependendo dessa aprendizagem ela terá um certo conteúdo, esse mesmo conteúdo varia de pessoa para pessoa, cada um de nós tem uma Identidade Nacional diferente, que depende das nossas experiências e daquilo que valorizamos, que sentimos que representam verdadeiramente a essência do nosso país.
O século 20 foi marcado por um mundo de imagens, onde nossos costumes e hábitos eram retratados e ate inventados pelo cinema, e as outras mídias para o mundo todo. O cinema, assim como a televisão, é um grande propagador de concepções sobre grupos étnicos e nações, atuando como um agente socializador. Para o receptor, as imagens transmitidas podem parecer óbvias, a própria imagem da realidade. A imagem nos possibilita conhecer o desconhecido, cria uma relação com a realidade, aproxima-nos do que não conhecemos, comunica-nos com o mundo. Neste cenário, o cinema brasileiro é um importante mecanismo de comunicação, agente difusor da imagem e da cultura brasileira, da identidade nacional. Os filmes produzem sentidos sobre as nações, constroem identidades. Assim, imagens e representações sobre o Brasil são constituídas através das cenas que nossos filmes exportam.
Agora observem o vídeo de um filme brasileiro, para entender melhor.
Todos já devem ter visto ou ouvido falar sobre este filme,mas o mais engraçado é que ao vê-lo, nem ficamos tão impressionados,pois os assuntos abordados estão presentes em nosso dia-a-dia pelos meios de comunicação, desse modo ja se tornaram nossa identidade nacional retratada neste filme, que é uma das principais características do cinema.
Componentes: Elaine, Felipe, Flávia, Poliana e Iracema.
Série: 3ªB
Ja a Identidade Nacional Define-se como um sentimento de pertencimento a um país, partilhado por um grupo de pessoas. Ela é apreendida, através da educação, não é algo que nos seja inato. Dependendo dessa aprendizagem ela terá um certo conteúdo, esse mesmo conteúdo varia de pessoa para pessoa, cada um de nós tem uma Identidade Nacional diferente, que depende das nossas experiências e daquilo que valorizamos, que sentimos que representam verdadeiramente a essência do nosso país.
O século 20 foi marcado por um mundo de imagens, onde nossos costumes e hábitos eram retratados e ate inventados pelo cinema, e as outras mídias para o mundo todo. O cinema, assim como a televisão, é um grande propagador de concepções sobre grupos étnicos e nações, atuando como um agente socializador. Para o receptor, as imagens transmitidas podem parecer óbvias, a própria imagem da realidade. A imagem nos possibilita conhecer o desconhecido, cria uma relação com a realidade, aproxima-nos do que não conhecemos, comunica-nos com o mundo. Neste cenário, o cinema brasileiro é um importante mecanismo de comunicação, agente difusor da imagem e da cultura brasileira, da identidade nacional. Os filmes produzem sentidos sobre as nações, constroem identidades. Assim, imagens e representações sobre o Brasil são constituídas através das cenas que nossos filmes exportam.
Agora observem o vídeo de um filme brasileiro, para entender melhor.
Todos já devem ter visto ou ouvido falar sobre este filme,mas o mais engraçado é que ao vê-lo, nem ficamos tão impressionados,pois os assuntos abordados estão presentes em nosso dia-a-dia pelos meios de comunicação, desse modo ja se tornaram nossa identidade nacional retratada neste filme, que é uma das principais características do cinema.
Componentes: Elaine, Felipe, Flávia, Poliana e Iracema.
Série: 3ªB
quinta-feira, 26 de agosto de 2010
Jornais Impressos - 3ºC
A imprensa brasileira teve um nascimento tardio, como tardios foram o ensino superior, as manufaturas, a própria independência política e a abolição da escravatura. Fatores como esses geraram um legado de analfabetismo e concentração da renda que, sentidos até hoje, significaram condicionantes da evolução da imprensa brasileira ao impedir que o público leitor nacional atingisse o percentual registrado em países com economia de porte semelhante ou maior.
Criação dos Jornais
A imprensa brasileira tem duas datas como marcos fundadores: o lançamento, em Londres, do Correio Braziliense, em 1º de junho, e a criação da Gazeta do Rio de Janeiro, em 10 de setembro, ambos de 1808. Ao contrário dos principais países latino americanos, o Brasil entrou no século XIX sem tipografia, sem jornais e sem universidades.
Imprensa Oficial do ES
A primeira edição do Diário Oficial circulou em 23 de maio - Dia da Colonização do Solo Espírito-santense - de 1890, Nessa época, o jornal chamava-se Diário Official do Estado Federal do Espírito-Santo. Foi criado, através do Decreto nº 14, de 20 de fevereiro de 1890, pelo Governador Affonso Cláudio de Freitas Rosa e o primeiro Diretor chamava-se Antenor Pinto de Oliveira e seu quadro funcional era composto por um Diretor, um Secretário Revisor, um Administrador das Oficinas, seis Tipógrafos, cinco Aprendizes de Composição e um Carteiro.
O Diário Oficial do Espírito Santo é o segundo mais antigo do Brasil e sua história com mais de um século registra vários nomes para a publicação. O jornal já foi impresso pela iniciativa privada, controlado por diversos órgãos públicos e teve sua circulação suspensa por motivos políticos, administrativos ou técnicos de maior gravidade. Por exemplo, em 20 de novembro de 1939, um grande incêndio na Imprensa Oficial, então situada no Palácio do Governo, destruiu quase por completo equipamentos e documentos do órgão, num dos momentos mais dramáticos da sua história.
O Departamento de Imprensa Oficial é integrante da ABIO -Associação Brasileira das Imprensas Oficiais, as quais, para produzir os Diários Oficias estaduais e outros impressos, utilizam, anualmente, cerca de 16 mil toneladas de papel e empregam cerca de 10 mil pessoas.
Desde 1997, o DIO vem passando por uma completa reestruturação produtiva e administrativa. Isso envolve um enorme esforço no treinamento e reciclagem dos servidores da Autarquia, modernização do parque gráfico, implantação de um sistema integral de fluxo digital de informações, e de nova apresentação para o Diário Oficial.
A publicação, agora, é acessada pela Internet e tem, em papel, moderno tratamento gráfico.
TURMA: 3º C
GRUPO: Karina, Natalia, Alvaro
Criação dos Jornais
A imprensa brasileira tem duas datas como marcos fundadores: o lançamento, em Londres, do Correio Braziliense, em 1º de junho, e a criação da Gazeta do Rio de Janeiro, em 10 de setembro, ambos de 1808. Ao contrário dos principais países latino americanos, o Brasil entrou no século XIX sem tipografia, sem jornais e sem universidades.
Imprensa Oficial do ES
A primeira edição do Diário Oficial circulou em 23 de maio - Dia da Colonização do Solo Espírito-santense - de 1890, Nessa época, o jornal chamava-se Diário Official do Estado Federal do Espírito-Santo. Foi criado, através do Decreto nº 14, de 20 de fevereiro de 1890, pelo Governador Affonso Cláudio de Freitas Rosa e o primeiro Diretor chamava-se Antenor Pinto de Oliveira e seu quadro funcional era composto por um Diretor, um Secretário Revisor, um Administrador das Oficinas, seis Tipógrafos, cinco Aprendizes de Composição e um Carteiro.
O Diário Oficial do Espírito Santo é o segundo mais antigo do Brasil e sua história com mais de um século registra vários nomes para a publicação. O jornal já foi impresso pela iniciativa privada, controlado por diversos órgãos públicos e teve sua circulação suspensa por motivos políticos, administrativos ou técnicos de maior gravidade. Por exemplo, em 20 de novembro de 1939, um grande incêndio na Imprensa Oficial, então situada no Palácio do Governo, destruiu quase por completo equipamentos e documentos do órgão, num dos momentos mais dramáticos da sua história.
O Departamento de Imprensa Oficial é integrante da ABIO -Associação Brasileira das Imprensas Oficiais, as quais, para produzir os Diários Oficias estaduais e outros impressos, utilizam, anualmente, cerca de 16 mil toneladas de papel e empregam cerca de 10 mil pessoas.
Desde 1997, o DIO vem passando por uma completa reestruturação produtiva e administrativa. Isso envolve um enorme esforço no treinamento e reciclagem dos servidores da Autarquia, modernização do parque gráfico, implantação de um sistema integral de fluxo digital de informações, e de nova apresentação para o Diário Oficial.
A publicação, agora, é acessada pela Internet e tem, em papel, moderno tratamento gráfico.
TURMA: 3º C
GRUPO: Karina, Natalia, Alvaro
quarta-feira, 25 de agosto de 2010
Pirataria 3ºH
Pirataria
Define-se como pirataria a atividade de copiar, reproduzir ou utilizar indevidamente, isto é, sem a expressa autorização dos respectivos titulares, software ou qualquer outra obra intelectual legalmente protegida. Isso tem afetado a economia do país gerando desemprego, pois grande parte dinheiro dos impostos não chega às mãos dos governantes que acabam não tendo condições de criar novos empregos.
O Brasil é apontado como o maior mercado de pirataria na América Latina isso acaba gerando atrasos para economia. Ainda a pirataria vem contribuindo para alimentar o crime organizado com munições e armas que acabam colocando o Brasil em posições criticas para o seu desenvolvimento. Mas um lado da pirataria que nem todas as pessoas param para observar é que ela é um veículo de cultura para a população mais carente do mundo pelo fato do preço ser inacessível a quase todos, mas mesmo assim não podemos nos esquecer que a pirataria é considerada crime.
Um assunto muito debatido pelas pessoas é o fato dos artistas saírem prejudicados, pois tem seus CDs lançados no comércio ilegal antes de seu lançamento, mas essa história não é bem assim, os artistas tem uma divulgação tão grande de suas músicas pelo fato de estarem sendo escutadas por boa parte da população que acabam ganhando mais em show do que com a venda de seus CDs. Mas as grandes prejudicadas acabam sendo as gravadoras que não tem o dinheiro de volta e se sente tão pressionada pela pirataria que acaba fechando suas gravadoras pela falta de verbas.
Em suma para tentarmos combatê-la devemos primeiramente pedir aos governantes para que diminuam os impostos sobre os produtos pirateados, porém mesmo com campanhas de contensão pela pirataria como as que são lançadas nos DVDs não teria tanta eficácia, pelo fato de termos fácil acesso a esses produtos que são encontrados em várias esquinas das ruas de nossa cidade.
Para ficarmos cientes que os produtos pirateados não trazem tanto lucro ai vai um vídeo para sabermos um desses prejuízos.
Grupo: Micael, Jaqueline, Maike e Krislayne
Define-se como pirataria a atividade de copiar, reproduzir ou utilizar indevidamente, isto é, sem a expressa autorização dos respectivos titulares, software ou qualquer outra obra intelectual legalmente protegida. Isso tem afetado a economia do país gerando desemprego, pois grande parte dinheiro dos impostos não chega às mãos dos governantes que acabam não tendo condições de criar novos empregos.
O Brasil é apontado como o maior mercado de pirataria na América Latina isso acaba gerando atrasos para economia. Ainda a pirataria vem contribuindo para alimentar o crime organizado com munições e armas que acabam colocando o Brasil em posições criticas para o seu desenvolvimento. Mas um lado da pirataria que nem todas as pessoas param para observar é que ela é um veículo de cultura para a população mais carente do mundo pelo fato do preço ser inacessível a quase todos, mas mesmo assim não podemos nos esquecer que a pirataria é considerada crime.
Um assunto muito debatido pelas pessoas é o fato dos artistas saírem prejudicados, pois tem seus CDs lançados no comércio ilegal antes de seu lançamento, mas essa história não é bem assim, os artistas tem uma divulgação tão grande de suas músicas pelo fato de estarem sendo escutadas por boa parte da população que acabam ganhando mais em show do que com a venda de seus CDs. Mas as grandes prejudicadas acabam sendo as gravadoras que não tem o dinheiro de volta e se sente tão pressionada pela pirataria que acaba fechando suas gravadoras pela falta de verbas.
Em suma para tentarmos combatê-la devemos primeiramente pedir aos governantes para que diminuam os impostos sobre os produtos pirateados, porém mesmo com campanhas de contensão pela pirataria como as que são lançadas nos DVDs não teria tanta eficácia, pelo fato de termos fácil acesso a esses produtos que são encontrados em várias esquinas das ruas de nossa cidade.
Para ficarmos cientes que os produtos pirateados não trazem tanto lucro ai vai um vídeo para sabermos um desses prejuízos.
Grupo: Micael, Jaqueline, Maike e Krislayne
Pirataria 3ºF
Pirataria
A pirataria é toda violação aos direitos de criação e já é vista por muitos especialistas como o “crime do século XXI”. É uma atividade ilegal que causa prejuízos crescentes à economia, à geração de empregos (não só no Brasil, mas no mundo todo) e, principalmente, prejuízos aos consumidores. Segundo a INTERPOL (Polícia Internacional), a pirataria mundial, atualmente, movimenta mais recursos financeiros que o narcotráfico.
O crime de pirataria é uma atividade financiada por grandes grupos de máfias internacionais organizadas, que trazem para o Brasil os mais diversos tipos de mercadorias. São roupas, tênis, brinquedos, CDs, remédios, óculos, peças de automóveis, luvas cirúrgicas, entre outros, que não seguem qualquer padrão de segurança e qualidade. Esses produtos acabam frustrando os consumidores, podendo, inclusive, causar danos irreparáveis à saúde.
É importante conhecer os principais produtos pirateados e os males que eles podem fazer a você e sua família.
Normalmente os produtos pirateados são consumidos por causa do seu baixo custo, cerca de 93% mais barato, porém tal consumo ilegal traz um prejuízo aproximado de 30 bilhões de reais por ano. Além do prejuízo na arrecadação de impostos, a pirataria ainda gera desemprego, problemas de saúde, rouba invenções e idéias de terceiros, pratica concorrência desleal e alimenta o crime organizado.
Seja esperto, seja cidadão.
O produto original é sempre melhor.
Tipos mais comuns de produtos piratas.
1- A segurança das crianças deve ser levada a serio. Alem da pouca resistência, os brinquedos piratas não apresentam garantia alguma. Exames de laboratório demonstraram a presença de tintas tóxicas (inclusive cancerígenas) na composição de seus materias. Não caia nessa brincadeira de mau gosto, exija original.
2- Não espere segurança de um produto falsificado. O protetor solar pirata não protege contra os raios nocivos do sol, o que facilita o câncer de pele. Tenha amor a si mesmo. Use só original.
3- Fabricadas com material de pouca ou nenhuma qualidade, as lentes escurecidas dos óculos piratas não protegem os olhos dos raios UV. Isto pode causar varias várias complicações, levando, inclusive, à cegueira. Mantenha os olhos bem abertos: só utilize produtos originais.
4- Produzidas sem nenhum parâmetro de qualidade, as bebidas piratas misturam substancias extremamente nocivas ao organismo, como metanol, álcool anedio e acetona. Evite danos graves a sua saúde. Só consuma produtos originais.
5- Tomar remédio pirata representa um grande risco para a saúde, pois você esta ingerindo o que vai te curar. E, mais grave ainda, pode piorar a sua doença. Siga a receita do cidadão consciente. Use sempre produto original.
6- Os artigos esportivos piratas apenas imitam as marcas famosas. No caso dos tênis, o sistema de amortecedores e a durabilidade não existem, prejudicando sua coluna, joelhos e calcanhares. Fique em forma somente com produtos originais.
7- Um automóvel com peças falsificadas é um perigo constante, tanto para motoristas quanto para pedestres. Freios que não funcionam, rolamentos falsos ou um pneu estourado causam graves acidentes. Seja prudente. Compre sempre peças originais.
8- A baixa qualidade de áudio e imagem, falta de encartes e o desrespeito aos direitos autorais são os principais motivos para não se comprar mídias piratas. Além disso, CDs e DVDs falsificados, danificados o leitor óptico dos aparelhos. Não estrague sua diversão. Compre sempre produtos originais.
Grupo: Ronara, Vida, Taisa, Paulo e Patrick
Rádio 3º C
Rádio
História do Rádio no Brasil
· Foi oficialmente inaugurado a 7 de Set. 1922.
· Com um transmissor de 500 watts,da Westinghouse, no alto do Corcovado - RJ, para 80 recepts.
· O primeiro programa foi o discurso do Presidente Epitácio Pessoa.
· A Instalação de fato aconteceu aos 20 de Abril de 1923 com Roquete Pinto e Henry Morize com a "Rádio Sociedade do Rio de Janeiro".
· Sua programação era para a elite, não para a massa: com ópera, recitais de poesia, concertos, palestras culturais...
· Receptores caros, importados.
· Finalidade cultural, educativa e altruísta.
· Mensalidades pagas para quem tinha os receptores, doações.
· Anúncios pagos eram proibidos
Época de "Ouro do Rádio"
"O impacto do rádio sobre a sociedade brasileira nesta época, foi muito mais profundo do que aquele que a televisão viria a produzir 30 anos depois." A era do Rádio,Orlando Miranda, p.72
- Nos anos 40 acontece a "época de ouro do Rádio"
- Programação mais popular, mais audiência
- Surge o Ibope, dia 13 de Maio 1942
- A primeira radionovela, 1942: "Em busca da felicidade"
- Esportes, radiojornalismo -Repóter Esso...
- O contexto da primeira guerra mundial e a copa do mundo marcaram esta época do Rádio.
Chega a TV e o rádio muda:
- Os artistas do Rádio vão para a TV
- Troca-se os artistas e programas de humor por música
- As novelas e programas de auditório por serviços de utilidade pública
- Busca-se a segmentação
- Chega um poderoso impulso: o Transistor, em 23/12/47. Comunicação mais ágil, ao vivo da rua, e receptores sem tomadas.
- As FMs aparecem na década de 60, com muito mais músicas.
Integrantes: Marcielly, Lais Ladislau, Dayane e Lorrayne Otto
sábado, 21 de agosto de 2010
O que é cultura alternativa?
Para esclarecer da forma mais simples possível: è tudo aquilo que se sabe, teoria e prática, que seja realmente sustentável por estar em harmonia com a terra e seus habitantes.
É todo tipo de tecnologia branda, descentralizada, não massificada e não poluente.
Também se aplica a outros ramos do conhecimento: agricultura natural sem venenos, medicina alternativa: chinesa, Indiana, homeopatia, parto natural...
Na música ocorre através de uma mensagem de elevação para a humanidade. Na espiritualidade de forma que visam a nossa ligação com o universo, que é o aspecto visível do Divino...
Na ecologia através de informações autênticas que leve o ser humano a respeitar e conviver com todas as formas de vida.
Então alternativa é a pessoa que de alguma forma está caminhando um pouco ao contrário da cultura de ganância que sempre acompanhou a espécie humana, é aquele que já percebeu a loucura da nossa cultura, é aquela pessoa que tem coragem pra sair da letargia e fazer ou criar algo novo, questionar dogmas e conceitos que não nos servem mais, para amanhã não nos envergonharmos de nossos descendentes.
Não se trata mais de ter e sim de ser...
O link abaixo mostra um pequeno trecho sobre um documentário realizado em nossa cidade “Na Tora”, o qual ainda não se tem data prevista para apresentação e que mostra um pouco da cultura “underground” alternativa de Colatina - Rock -.
Mayara, Rafael, Thierry, Thiara 3° H
É todo tipo de tecnologia branda, descentralizada, não massificada e não poluente.
Também se aplica a outros ramos do conhecimento: agricultura natural sem venenos, medicina alternativa: chinesa, Indiana, homeopatia, parto natural...
Na música ocorre através de uma mensagem de elevação para a humanidade. Na espiritualidade de forma que visam a nossa ligação com o universo, que é o aspecto visível do Divino...
Na ecologia através de informações autênticas que leve o ser humano a respeitar e conviver com todas as formas de vida.
Então alternativa é a pessoa que de alguma forma está caminhando um pouco ao contrário da cultura de ganância que sempre acompanhou a espécie humana, é aquele que já percebeu a loucura da nossa cultura, é aquela pessoa que tem coragem pra sair da letargia e fazer ou criar algo novo, questionar dogmas e conceitos que não nos servem mais, para amanhã não nos envergonharmos de nossos descendentes.
Não se trata mais de ter e sim de ser...
O link abaixo mostra um pequeno trecho sobre um documentário realizado em nossa cidade “Na Tora”, o qual ainda não se tem data prevista para apresentação e que mostra um pouco da cultura “underground” alternativa de Colatina - Rock -.
Mayara, Rafael, Thierry, Thiara 3° H
Link para grupo Jornais impressos 3º D
Link para material do grupo do Rádio do 3º H
https://docs.google.com/leaf?id=0B9H5rg60ENIEOWRjYTkyZjAtODc2My00YmU0LTllNDctNDIzOTcwZjExZDdh&hl=pt_BR
grupo:Rayssa,Juliana,Guadaluppe,Tom
3ºh.
grupo:Rayssa,Juliana,Guadaluppe,Tom
3ºh.
Rádio 3ºF
História do Rádio no Brasil
• Foi oficialmente inaugurado a 7 de Set. 1922.
• Com um transmissor de 500 watts,da Westinghouse, no alto do Corcovado - RJ, para 80 recepts.
• O primeiro programa foi o discurso do Presidente Epitácio Pessoa.
• A Instalação de fato aconteceu aos 20 de Abril de 1923 com Roquete Pinto e Henry Morize com a "Rádio Sociedade do Rio de Janeiro".
• Sua programação era para a elite, não para a massa: com ópera, recitais de poesia, concertos, palestras culturais...
• Receptores caros, importados.
• Finalidade cultural, educativa e altruísta.
• Mensalidades pagas para quem tinha os receptores, doações.
• Anúncios pagos eram proibidos
Era comercial
• Começa na década de 30 as transformações.
• Decreto n. 21.111 de 01/03/32 autorizava a 10% de sua programação ter comerciais.
• O erudito se torna popular.
• Contratam-se artistas e produtores.
• A competição trouxe: Desenvolvimento técnico, status da emissora (ibope) e popularidade do veículo
Época de "Ouro do Rádio"
• "O impacto do rádio sobre a sociedade brasileira nesta época, foi muito mais profundo do que aquele que a televisão viria a produzir 30 anos depois." A era do Rádio,Orlando Miranda, p.72
• Nos anos 40 acontece a "época de ouro do Rádio"
• Programação mais popular, mais audiência
• Surge o Ibope, dia 13 de Maio 1942
• A primeira radionovela, 1942: "Em busca da felicidade"
• Esportes, radiojornalismo - Repóter Esso...
• O contexto da primeira guerra mundial e a copa do mundo marcaram esta época do Rádio.
• Foi oficialmente inaugurado a 7 de Set. 1922.
• Com um transmissor de 500 watts,da Westinghouse, no alto do Corcovado - RJ, para 80 recepts.
• O primeiro programa foi o discurso do Presidente Epitácio Pessoa.
• A Instalação de fato aconteceu aos 20 de Abril de 1923 com Roquete Pinto e Henry Morize com a "Rádio Sociedade do Rio de Janeiro".
• Sua programação era para a elite, não para a massa: com ópera, recitais de poesia, concertos, palestras culturais...
• Receptores caros, importados.
• Finalidade cultural, educativa e altruísta.
• Mensalidades pagas para quem tinha os receptores, doações.
• Anúncios pagos eram proibidos
Era comercial
• Começa na década de 30 as transformações.
• Decreto n. 21.111 de 01/03/32 autorizava a 10% de sua programação ter comerciais.
• O erudito se torna popular.
• Contratam-se artistas e produtores.
• A competição trouxe: Desenvolvimento técnico, status da emissora (ibope) e popularidade do veículo
Época de "Ouro do Rádio"
• "O impacto do rádio sobre a sociedade brasileira nesta época, foi muito mais profundo do que aquele que a televisão viria a produzir 30 anos depois." A era do Rádio,Orlando Miranda, p.72
• Nos anos 40 acontece a "época de ouro do Rádio"
• Programação mais popular, mais audiência
• Surge o Ibope, dia 13 de Maio 1942
• A primeira radionovela, 1942: "Em busca da felicidade"
• Esportes, radiojornalismo - Repóter Esso...
• O contexto da primeira guerra mundial e a copa do mundo marcaram esta época do Rádio.
Tema: “Os jornais impressos no Brasil”
Principais jornais
Brasil: Zero Hora (RS), O Globo (RJ), Diário Oficial (Brasília), Folha de São Paulo (SP).
Estado (ES): A Gazeta, A Tribuna, Notícia Agora.
Como o jornal impresso chegou ao BrasilFoi depois da invenção da prensa móvel, em 1440, que apareceram os jornais periódicos e impressos.No Brasil, demorou mais. A coroa portuguesa, até a vinda de Dom João VI, em 1808, proibia que existissem imprensa, indústrias, bibliotecas e universidades na colônia.
Assim que caiu o embargo, surgiu o primeiro jornal oficial da corte, a Gazeta do Rio de Janeiro. Era apenas uma forma de divulgação de avisos e notícias a Corte divulgava o que acontecia na Europa Napoleônica. Claro que o atraso das notícias era absurdo.
Nessa época a maior parte da população era analfabeta os periódicos tinham tiragem de apenas 200 a 500 exemplares.
Como é produzido um jornal?
VIDEO QUE MOSTRA O PROCESSO DE ANTIGAMENTE: se possível, colocar no blog, abaixo segue o link.
(link: http://www.youtube.com/watch?v=FIVOOmI_wWo)
O setor de produção faz o trabalho pesado. Nestes departamentos há especialistas que operam e fazem à manutenção das prensas, fotocompositoras, digitalizadores de imagens e máquinas de impressão fotográfica. Alguns funcionários trabalham no turno diurno, enquanto outros no noturno.
Grava-se a imagem de uma página de jornal em chapas finas de alumínio, que vão para outros especialistas para colocação na prensa, as chapas transferem a imagem feita com tinta para um rolo de borracha que imprime a página.
Além de colocar tinta no papel, a prensa também monta as páginas do jornal na seqüência correta. Então manda-se as cópias para o setor de distribuição que já está aguardando.
O LEITOR
Pesquisas mostram que 48% dos leitores de jornais também consultam a internet em busca de informações. Entre os que se abastecem de notícias e informações principalmente pela internet, apenas 55 costumam ler jornais (pelo menos duas vezes por semana). Já os formadores de opinião lêem diariamente. Outro dado sobre o hábito de consumir jornais revela que 67% fazem a leitura entre as 9h e às 13h, por 38 minutos, em média. Muitos identificam o jornal com o café da manhã.
Do ponto de vista qualitativo, os jornais são identificados com “profundidade”, “confiabilidade” e “detalhamento e abrangência de informações”. Algo que, segundo pesquisas, não é encontrado na internet.
De acordo com estudos da Marplan/EGM, a penetração do jornal na classe A é de 78%; na B, de 65%; na C, de 46%; na classe D, de 28%; e na E, de 18%. Veja a representação no Gráfico.
GRUPO: ANDERSON, BEATRIZ, FELIPE E GILIANE.
SÉRIE: 3º “H”
Brasil: Zero Hora (RS), O Globo (RJ), Diário Oficial (Brasília), Folha de São Paulo (SP).
Estado (ES): A Gazeta, A Tribuna, Notícia Agora.
Como o jornal impresso chegou ao BrasilFoi depois da invenção da prensa móvel, em 1440, que apareceram os jornais periódicos e impressos.No Brasil, demorou mais. A coroa portuguesa, até a vinda de Dom João VI, em 1808, proibia que existissem imprensa, indústrias, bibliotecas e universidades na colônia.
Assim que caiu o embargo, surgiu o primeiro jornal oficial da corte, a Gazeta do Rio de Janeiro. Era apenas uma forma de divulgação de avisos e notícias a Corte divulgava o que acontecia na Europa Napoleônica. Claro que o atraso das notícias era absurdo.
Nessa época a maior parte da população era analfabeta os periódicos tinham tiragem de apenas 200 a 500 exemplares.
Como é produzido um jornal?
VIDEO QUE MOSTRA O PROCESSO DE ANTIGAMENTE: se possível, colocar no blog, abaixo segue o link.
(link: http://www.youtube.com/watch?v=FIVOOmI_wWo)
O setor de produção faz o trabalho pesado. Nestes departamentos há especialistas que operam e fazem à manutenção das prensas, fotocompositoras, digitalizadores de imagens e máquinas de impressão fotográfica. Alguns funcionários trabalham no turno diurno, enquanto outros no noturno.
Grava-se a imagem de uma página de jornal em chapas finas de alumínio, que vão para outros especialistas para colocação na prensa, as chapas transferem a imagem feita com tinta para um rolo de borracha que imprime a página.
Além de colocar tinta no papel, a prensa também monta as páginas do jornal na seqüência correta. Então manda-se as cópias para o setor de distribuição que já está aguardando.
O LEITOR
Pesquisas mostram que 48% dos leitores de jornais também consultam a internet em busca de informações. Entre os que se abastecem de notícias e informações principalmente pela internet, apenas 55 costumam ler jornais (pelo menos duas vezes por semana). Já os formadores de opinião lêem diariamente. Outro dado sobre o hábito de consumir jornais revela que 67% fazem a leitura entre as 9h e às 13h, por 38 minutos, em média. Muitos identificam o jornal com o café da manhã.
Do ponto de vista qualitativo, os jornais são identificados com “profundidade”, “confiabilidade” e “detalhamento e abrangência de informações”. Algo que, segundo pesquisas, não é encontrado na internet.
De acordo com estudos da Marplan/EGM, a penetração do jornal na classe A é de 78%; na B, de 65%; na C, de 46%; na classe D, de 28%; e na E, de 18%. Veja a representação no Gráfico.
GRUPO: ANDERSON, BEATRIZ, FELIPE E GILIANE.
SÉRIE: 3º “H”
Televisão 3º F
O nosso trabalho conta um pouco sobre a história da televisão no mundo e no Brasil. A matéria que segue é um pouco do que foi abordado em sala e algumas curiosidades desse Meio de Comunicação de Massa.
Em 1923 Vladimir Zworykin registra a patente do tubo iconoscópico para câmaras de televisão, o que tornou possível a televisão eletrônica. O primeiro sistema semi-mecânico de televisão analógica foi demonstrado em Fevereiro de 1924 em Londres, e, posteriormente, imagens em movimento em 30 de outubro de 1925. Um sistema eletrônico completo foi demonstrado por John Logie Baird e Philo Taylor Farnsworth em 1927. O primeiro serviço analógico foi a WGY em Schenectady, Nova Iorque, inaugurado em 11 de maio de 1928.
Os primeiros aparelhos de televisão eram rádios com um dispositivo que consistia num tubo de néon com um disco giratório mecânico (disco de Nipkow) que produzia uma imagem vermelha do tamanho de um selo postal. O primeiro serviço de alta definição apareceu na Alemanha em março de 1935, mas estava disponível apenas em 22 salas públicas. Uma das primeiras grandes transmissões de televisão foi a dos Jogos Olímpicos de Berlim de 1936. O uso da televisão aumentou enormemente depois da Segunda Guerra Mundial devido aos avanços tecnológicos surgidos com as necessidades da guerra e à renda adicional disponível (televisores na década de 1930 custavam o equivalente a 7000 dólares atuais (2001) e havia pouca programação disponível).
A televisão em cores surgiu em 1954, na rede norte-americana NBC. Um ano antes o governo dos Estados Unidos aprovou o sistema de transmissão em cores proposto pela rede CBS, mas quando a RCA apresentou um novo sistema que não exigia alterações nos aparelhos antigos em preto e branco, a CBS abandonou sua proposta em favor da nova.
Em 1960 a japonesa SONY introduz no mercado os receptores de televisão com transistores. O satélite Telstar transmite sinais de televisão através do Oceano Atlântico em 1962. A miniaturização chegou em 1979 quando a Matsushita registrou a patente da televisão de bolso com ecrã plano.
No Brasil, a primeira transmissão de televisão deu-se por conta do leopoldinense Olavo Bastos Freire, que construiu os equipamentos necessários e transmitiu uma partida de futebol em 28 de setembro de 1948, na cidade de Juiz de Fora, Minas Gerais.
Tipos de televisores
A televisão em sua forma original e até hoje mais popular, envolve a transmissão de som e imagens em movimento por ondas de radiofreqüência (RF), que são captadas por um receptor (o televisor). Neste sentido, é uma extensão do rádio.
Tendo início na década de 1920, a televisão moderna se divide em três tendências distintas:
• Aparelhos de televisões somente.
• Sistemas integrados com aparelhos de DVD e/ou vídeo-game montados no próprio televisor (geralmente modelos menores com telas até 17 polegadas, pois a idéia é ter um sistema portátil completo);
• Sistemas independentes com tela grande (monitor de vídeo, rádio, sistema de som) para o usuário montar as peças como um home theater. Este sistema interessa aos videófilos e cinéfilos que preferem componentes que podem ser trocados separadamente.
Há vários tipos de monitores ou ecrãs de vídeo usados em equipamentos de televisão modernos. O mais comum são os CRTs para até 40 polegadas diagonais. A maior parte das televisões de tela grande ou ecrã grande (até mais de 100 polegadas) usa tecnologia de projeção. Três tipos de sistemas de projeção são usados em televisão: Tubos de raios catódicos (CRT), LCD (cristal líquido) e circuitos integrados (chips ) de imagem refletida. Avanços recentes trouxeram telas planas ou ecrãs planos aos televisores que usam tecnologia de cristal líquido LCD de matriz ativa ou displays de plasma. Televisores de tela ou ecrã grande e plano têm apenas 4 polegadas de espessura e podem ser pendurados na parede como um quadro. Os televisores de LCD e Plasma de hoje possuem em média 7,5 cm de espessura e telas que variam de 3,5 a 65 polegadas. Em 2008 foi lançada a DTV Portátil, com tela de 3,5 polegadas e sintonizador de TV Digital. Muitas marcas atualmente já implantaram decodificador digital nas TVs e utilizam de resoluções Full HD.
Novas tecnologias estão aparecendo, algumas delas são:
• LED TV, da Samsung - Televisores com 3 cm de espessura e ecologicamente corretas.
• USB In, da Philips - Televisores com entrada USB para filmes, músicas e fotos sem precisar de DVD Player.
• DTV BuiltIn, da LG - Conversor digital integrado na TV.
• Invisible Screen, da Lumines (TV em que a tela só aparece depois de ligada).
• Touch Interface, da Lumines (TV com todas as partes sensíveis ao toque).
• Bravia Engine, da SONY (Imagens mais realistas, principalmente em movimento).
• Full HD 1080p (1920 x 1080 pixeis em imagens progressivas), a mais alta resolução disponível em TVs, (Normalmente LCD ou plasma).
• Entradas HDMI e DVI (Para conexão de equipamentos de vídeo de alta definição).
Televisão no Brasil
História
Década de 1950
Nos anos 1950, a TV teve no Brasil um caráter de aventura, sendo os primeiros anos marcados pela aprendizagem, com improvisos ao vivo (não havia ainda o videotape). O alto custo do aparelho televisor - que era importado - restringia o seu acesso às classes mais abastadas. Os recursos técnicos eram primários, dispondo as emissoras apenas do suficiente para manter as estações no ar.
Assis Chateaubriand
Assis Chateaubriand queria aumentar seu conglomerado de mídia Diários Associados, e para isso, resolveu trazer a televisão para o Brasil. Como na época o equipamento não era produzido no país, toda a aparelhagem teve de ser trazida dos Estados Unidos.
Junto aos seus funcionários, foi buscar todos os equipamentos que chegaram por navio no porto de Santos no dia 25 de março de 1950, no litoral do estado de São Paulo. Os equipamentos eram todos encomendados da Radio Corporation of America (RCA). Antes disso, já havia realizado uma pré-estréia com uma apresentação do Frei José Mojica, um padre cantor mexicano. As imagens geradas não passaram do saguão do prédio dos seus Diários Associados, que possuía alguns aparelhos de televisão instalados.
Em 10 de setembro, é realizada uma transmissão pela TV Tupi ainda em sua fase experimental. O conteúdo exibido era um filme onde o ex-presidente brasileiro Getúlio Vargas relatava seu retorno à vida política.
Então, no dia 18 de setembro de 1950, Assis realiza seu grande sonho: coloca no ar oficialmente a TV Tupi canal 3 de São Paulo, PRF-3 TV. O transmissor de televisão comprado da RCA foi colocado no topo do prédio Banco do Estado de São Paulo. As imagens são geradas a partir de um estúdio localizado na Rua 7 de Abril, no centro da cidade. Uma célebre frase é dita por uma jovem criança de 5 anos de idade: "está no ar a televisão no Brasil". O logotipo do canal era um pequeno índio, e a garota estava vestida a caráter.
Na época a programação era improvisada e gerada completamente ao vivo. Os imprevistos ocorriam freqüentemente; somente na inauguração do canal uma câmera importada estragou poucas horas antes de entrar no ar, e todo o programa foi feito com somente uma câmera. Como não havia televisores ainda em São Paulo e nem outro lugar do país, Chateaubriand espalhou 200 aparelhos em lugares "estratégicos" da cidade de São Paulo.
Hebe Camargo, uma das pioneiras na televisão Brasileira.
Conta-se que estes aparelhos, importados, não conseguiriam chegar ao país no dia da primeira transmissão por problemas alfandegários. Sabendo disso, Chateaubriand utilizou de sua influência, que atingia diversos âmbitos, e antecipou a chegada destes aparelhos.
O primeiro programa criado especialmente para a televisão foi TV na Taba, cuja apresentação ficava a cargo de Homero Silva. Além dele, Lima Duarte, Hebe Camargo, Mazzaropi, Ciccilo, o balé de Lia Aguiar, Vadeco, Ivon Cury, Wilma Bentivegna, Aurélio Campos, o jogador Baltazar, a orquestra de George Henri e a poetisa Rosalina Coelho Lisboa também participavam.
A TV Tupi também foi a primeira a produzir e veicular um telejornal no Brasil. Imagens do Dia foi ao ar em 19 de setembro sem horário fixo, geralmente indo ao ar às 21:30 ou 22:00. As matérias eram filmadas com película de 16 milímetros e muitas vezes tinham de ser revelados e levados de avião para São Paulo ou Rio de Janeiro, quase sempre chegando em cima da hora.
A televisão continuava com audiência não muito significativa, pois todos os televisores tinham de ser importados. Mesmo assim, Chateaubriand conseguiu vender um ano de espaço publicitário para algumas empresas.
O primeiro teleteatro estréia em novembro daquele ano. A Vida por um Fio (baseado no norte-americano Sorry, Wrong Number) era um drama policial com Lima Duarte, Lia de Aguiar, Walter Forster, Dionísio Azevedo e Yara Lins, contando a história de uma mulher estrangulada pelo marido com um fio de telefone.
Em 22 de novembro as concessões do governo passam a existir e a TV Tupi (SP) ganha a sua, junto da TV Record, canal 7 de São Paulo e a TV Jornal do Commercio, canal 2 de Recife.
Em janeiro de 1951, é inaugurada por Assis Chateaubriand a TV Tupi do Rio de Janeiro (canal 6), o segundo canal de TV do país. Os dois canais operavam de forma independente um do outro, pois não havia na época satélite nem torres de transmissão ou videoteipe, sendo a programação de cada canal transmitida ao vivo.
Outros canais pioneiros dos anos 1950 foram:
• a TV Paulista, canal 5 de São Paulo, inaugurada em março de 1952;
• a TV Record, canal 7 de São Paulo, inaugurada em setembro de 1953;
Com a inauguração desses canais, São Paulo passou a ter em fins de 1953 três canais, e o Rio de Janeiro um canal (TV Tupi).
Década de 1960
Sede da Rede Globo em São Paulo, a quarta maior rede de televisão do planeta.
Os anos 1960 foram um período de inovação na TV, numa época de mudanças nos costumes com a revolução sexual, revoltas estudantis (maio de 1968), e conquista da Lua.
Com a evolução técnica das emissoras, o videotape chega finalmente às emissoras brasileiras em 1960, trazido pelo humorista Chico Anysio, permitindo que os erros ao vivo fossem previamente corrigidos, que um programa pudesse ser gravado num horário diferente do horário de sua exibição, e ainda que o mesmo programa pudesse ser reprisado diversas vezes.
O videotape (VT) permitiu a inauguração no país de mais 27 novas emissoras, com 80% da programação exibindo em VT as produções realizadas no eixo Rio-São Paulo.
As primeiras transmissões de televisão via satélite no Brasil ocorreram em 1965. Nesse mesmo ano, em 26 de abril, entrava no ar a TV Globo do Rio de Janeiro, que mais tarde formaria a Rede Globo. Em 1967, a TV Bandeirantes de São Paulo começava as suas transmissões.
Surge em 1960 a TV Excelsior de São Paulo, que viria revolucionar os padrões então existentes. A emissora introduziu uma filosofia de programação visando à industrialização de seus produtos televisivos e à valorização do profissional da área. O foco principal era a produção de telenovelas.
Fachada atual do Teatro Record, em São Paulo.
A TV Cultura é inaugurada em setembro de 1960, pelos Diários Associados.
Em 1963, a TV Excelsior nacionalizou a programação do horário nobre, até então dominado por seriados estrangeiros. O horário foi ocupado com a novela diária "2-5499 Ocupado", produzida pela própria Excelsior. A emissora foi também pioneira na implantação no país da transmissão em rede, ou seja, simultaneamente para várias cidades. Em 1970, a Rede Excelsior fecha as portas. No mesmo ano surgiu a TVE.
Na década de 1960, a TV Tupi fez sucesso com algumas novelas, entre elas o drama cubano "O Direito de Nascer", que bateu recordes de audiência.
Em 1968, a novela "Beto Rockfeller", de Bráulio Pedroso e Cassiano Gabus Mendes, exibida pela TV Tupi, inovou a estrutura narrativa, apresentando a figura do "anti-herói". A partir daí, as novelas passaram a abordar temas urbanos, suburbanos ou regionais que pudessem ter aceitação nacional.
Paralelamente, um espaço abriu-se na TV Tupi para projetos experimentais, através de programas como Móbile, Poder Jovem e Colagem, que buscavam encontrar o real significado artístico da linguagem da televisão.
O programa "Família Trapo", um dos mais famosos programas de humor da TV Record, era transmitido ao vivo direto do Teatro Record em São Paulo, com a presença do público e duas horas de duração. Este formato do programa "Família Trapo" serviu de inspiração mais tarde para o programa "Sai de Baixo", da Rede Globo, nos anos 1990.
A TV em cores no Brasil começa em 1962, quando a TV Excelsior de São Paulo transmite no Sistema NTSC o programa Moacyr Franco Show. Em 1963 a TV Tupi de São Paulo também experimenta a transmissão em cores e começa a transmitir o seriado Bonanza nas noites de sábado, também em NTSC. Mas o sistema não vingou, pois todos os receptores coloridos eram importados e custavam muito caro. As transmissões de TV em cores, no Brasil, só começariam efetivamente na década seguinte.
Em 1969, a TV Cultura é vendida à Fundação Padre Anchieta, sendo refundada no dia 15 de Junho, como uma emissora de televisão pública.
Década de 1970
A Copa do Mundo de 1970, no México, chegou a cores no Brasil em transmissão experimental para as estações da Embratel, que retransmitia para os raros possuidores de televisão colorida no Brasil. A Embratel reuniu convidados na sua sede no Rio de Janeiro, em São Paulo (no Edifício Itália) e em Brasília. O sinal, recebido em NTSC (padrão americano), era convertido para PAL-M e captado por aparelhos de TV instalados nas três cidades. Poucos puderam assistir aos jogos em cores. Conforme relato no livro "Jornal Nacional - 15 Anos de História" (1984, Rio Gráfica Editora - atual Editora Globo), na TV Globo havia, na época, apenas um aparelho de TV em cores.
Em outubro de 1970, mergulhada em dívidas, a TV Excelsior encerrava suas atividades.
Em 1971 o governo baixou uma lei determinando o corte da concessão das emissoras que não transmitirem uma porcentagem mínima de programas em cores. O sistema oficial passou a ser o PAL-M, que era uma mistura do padrão M do sistema NTSC e das cores do sistema PAL Europeu. O objetivo era criar uma indústria totalmente nacional, com seu sistema próprio.
Em 1972, com a regulamentação do sistema PAL-M no Brasil, ocorreu oficialmente a primeira transmissão em cores no Brasil, a partir de Caxias do Sul, RS, por ocasião da Festa da Uva, em 19 de fevereiro. Em 31 de março, inaugura-se oficialmente a televisão em cores no Brasil.
Para aumentar as vendas de receptores coloridos a Fábrica Colorado, patrocinou reprises de jogos de futebol todas as tardes nas TVs Bandeirantes e Gazeta. Com a Copa do Mundo de 1974, a venda de receptores coloridos colocou definitivamente o Brasil no mundo da TV em cores.
Formando redes nacionais que alcançavam grande parte do território brasileiro, a TV Globo e a TV Tupi lideravam a audiência na maioria das praças. As sucessivas crises administrativas e financeiras vividas pela TV Tupi ao longo da década de 1970 levaram a Rede Globo a assumir uma posição hegemônica no mercado televisivo brasileiro, quadro que perduraria até fins da década de 1980.
Com elevado padrão técnico, exibindo telenovelas de grande apelo popular, programas jornalísticos como Jornal Nacional, Fantástico e Globo Repórter, além de filmes e séries norte-americanas, a Rede Globo tornou-se caso sui generis na história da televisão mundial, ao transformar-se em fonte primária ou única de informação para milhões de brasileiros, formando opiniões, criando costumes e definindo tendências. O poder de influência da Rede Globo junto à opinião pública brasileira é, até hoje, alvo de críticas por parte de setores mais intelectualizados da sociedade.
Década de 1980
Sede do Sistema Brasileiro de Televisão (SBT) em Osasco, São Paulo.
Em julho de 1980, o governo declarou peremptas as concessões de sete emissoras da Rede Tupi, inclusive as cabeças de rede em São Paulo e Rio de Janeiro, provocando o fim da mais tradicional emissora de TV do país. Os empresários Sílvio Santos e Adolpho Bloch ganharam as concessões dos canais de televisão vagos com o fim das TVs Tupi e Excelsior, após vencerem concorrência pública, da qual também participaram os grupos Abril e JB. Sílvio Santos lançou o Sistema Brasileiro de Televisão (SBT), em 1981, de programação eminentemente popularesca. Dois anos depois, surgiria a Rede Manchete, de propriedade de Bloch, voltada para o público de maior escolaridade e renda.
O fim do regime militar e a promulgação da Constituição de 1988 significaram o fim da censura à imprensa e aos programas de televisão. Roque Santeiro, novela de Dias Gomes, cuja exibição havia sido vetada pelo governo militar na década de 1970, pôde, enfim, ser exibida pela Rede Globo em 1985, tornando-se um dos maiores fenômenos de audiência do gênero no país.
Década de 1990
A disputa pela audiência entre as grandes redes de televisão acirrou-se a partir de 1990. Ainda que tenha mantido a liderança nos índices durante a maior parte da década, a Rede Globo enfrentou a concorrência da Rede Manchete e do SBT. Em momentos pontuais, a Rede Manchete chegou a liderar a audiência nas maiores praças, com programas como a novela "Pantanal" e o jornalístico "Documento Especial". Já o SBT apresentava na sua grade telenovelas produzidas no México e programas de apelo popular como o humorístico A Praça É Nossa, o jornalístico Aqui Agora e o programa de auditório Domingo Legal.
Nessa década houve o advento das redes em UHF. A MTV Brasil estreou em 1990. Em 1994, entra no ar a Rede Mulher (atual Record News) e, em 1995, a Rede Vida.
Também nesse período, a TV Cultura e a TV Record, ambas com sede em São Paulo, mais a CNT do Paraná, passaram a transmitir em rede.
Com início das operações da TVA, em 1991, surgiram as primeiras emissoras de TV por assinatura no Brasil. O setor de TV por assinatura, dominado pelos grupos brasileiros Abril e Globo e pelo conglomerado norte-americano News Corporation, apresentou crescimento tímido em seus primeiros quinze anos, e só viria a crescer mais tarde, impulsionada pela venda associada, por parte das operadoras, de serviços de banda larga de Internet.
O aquecimento da economia a partir da implantação do Plano Real, em 1994, provocou uma mudança no perfil do telespectador da TV aberta no Brasil. As camadas populares passaram a ter mais facilidade para adquirir aparelhos de televisão, o que teve reflexo na programação das emissoras de TV aberta. Passaram a predominar, na grade de programação das grandes redes de televisão, programas de conteúdo erótico, sensacionalista e de apologia à violência. A banalização do conteúdo televisivo passou a ser alvo de críticas de intelectuais, educadores e autoridades públicas brasileiras.
Após sucessivas crises financeiras, a Rede Manchete fechou suas portas em 1999. Em seu lugar, entrou no ar a RedeTV!, emissora de cunho popular e jovem, do empresário Amilcare Dallevo.
Década de 2000
Presidente Lula em pronunciamento durante cerimônia de início das transmissões da tv digital no Brasil.
A primeira década do século 21 foi marcada, na televisão brasileira, pelo advento dos reality-shows, dentre os quais se destacaram Casa dos Artistas, no SBT; No Limite e Big Brother Brasil, ambos na Rede Globo; e mais O Aprendiz e A Fazenda, ambos da Rede Record. Já a audiência das telenovelas, em especial as veiculadas pela Rede Globo, sofreram queda acentuada. Entre outros fatores, credita-se a crise na audiência das telenovelas ao crescimento da TV paga e da Internet residencial.
Com o crescimento da Internet, as emissoras de televisão passaram a lançar canais de interação com o público telespectador que gradativamente migrava para a rede mundial de computadores. Ao mesmo tempo que a audiência da TV aberta vem caindo nos grandes centros urbanos, aumentam os acessos aos sites que veiculam vídeos com conteúdo televisivo. Associado a esse crescimento, veio o sucesso dos programas de humor voltados para o público jovem, como o Pânico na TV, o CQC e o Legendários, repletos de interatividade.
Com investimentos de porte e marketing agressivo, a Rede Record assumiu a vice-liderança de audiência da TV aberta em 2007. Entretanto a Globo ainda mantinha, em agosto daquele ano, o triplo da audiência da Record.
A televisão digital entrou em operação comercial no final de 2007. Na mesma época, foi lançada a TV Brasil, primeira emissora pública lançada por iniciativa do governo federal.
Em 2010 outra virada: o SBT, que já havia perdido a vice-liderança, perde o terceiro lugar para a Rede Bandeirantes. A emissora da família Saad lançou um pacote de reality-shows e séries, além de relançar o chamado "horário nobre" na faixa das 21 horas.
A chegada da TV Digital ao Brasil
A Televisão no Brasil está passando por uma fase de transição para a transmissão digital, que proporciona uma qualidade superior de som e imagem.
O governo brasileiro optou por uma versão modificada do ISDB-T (Integrated Services Digital Broadcasting-Terrestrial) - Padrão japonês, criando o ISDB-TB, sistema de TV digital único no mundo, incompatível com o padrão utilizado no Japão. A TV Digital no Brasil teve sua estréia oficial às 20:30 do dia 2 de dezembro de 2007, na cidade de São Paulo, após cerca de seis meses de transmissões experimentais. A inauguração da nova transmissão foi transmitida por todas as emissoras.
Alaor, Sulamita, Maria Gabriela, Luana, Lucas
Em 1923 Vladimir Zworykin registra a patente do tubo iconoscópico para câmaras de televisão, o que tornou possível a televisão eletrônica. O primeiro sistema semi-mecânico de televisão analógica foi demonstrado em Fevereiro de 1924 em Londres, e, posteriormente, imagens em movimento em 30 de outubro de 1925. Um sistema eletrônico completo foi demonstrado por John Logie Baird e Philo Taylor Farnsworth em 1927. O primeiro serviço analógico foi a WGY em Schenectady, Nova Iorque, inaugurado em 11 de maio de 1928.
Os primeiros aparelhos de televisão eram rádios com um dispositivo que consistia num tubo de néon com um disco giratório mecânico (disco de Nipkow) que produzia uma imagem vermelha do tamanho de um selo postal. O primeiro serviço de alta definição apareceu na Alemanha em março de 1935, mas estava disponível apenas em 22 salas públicas. Uma das primeiras grandes transmissões de televisão foi a dos Jogos Olímpicos de Berlim de 1936. O uso da televisão aumentou enormemente depois da Segunda Guerra Mundial devido aos avanços tecnológicos surgidos com as necessidades da guerra e à renda adicional disponível (televisores na década de 1930 custavam o equivalente a 7000 dólares atuais (2001) e havia pouca programação disponível).
A televisão em cores surgiu em 1954, na rede norte-americana NBC. Um ano antes o governo dos Estados Unidos aprovou o sistema de transmissão em cores proposto pela rede CBS, mas quando a RCA apresentou um novo sistema que não exigia alterações nos aparelhos antigos em preto e branco, a CBS abandonou sua proposta em favor da nova.
Em 1960 a japonesa SONY introduz no mercado os receptores de televisão com transistores. O satélite Telstar transmite sinais de televisão através do Oceano Atlântico em 1962. A miniaturização chegou em 1979 quando a Matsushita registrou a patente da televisão de bolso com ecrã plano.
No Brasil, a primeira transmissão de televisão deu-se por conta do leopoldinense Olavo Bastos Freire, que construiu os equipamentos necessários e transmitiu uma partida de futebol em 28 de setembro de 1948, na cidade de Juiz de Fora, Minas Gerais.
Tipos de televisores
A televisão em sua forma original e até hoje mais popular, envolve a transmissão de som e imagens em movimento por ondas de radiofreqüência (RF), que são captadas por um receptor (o televisor). Neste sentido, é uma extensão do rádio.
Tendo início na década de 1920, a televisão moderna se divide em três tendências distintas:
• Aparelhos de televisões somente.
• Sistemas integrados com aparelhos de DVD e/ou vídeo-game montados no próprio televisor (geralmente modelos menores com telas até 17 polegadas, pois a idéia é ter um sistema portátil completo);
• Sistemas independentes com tela grande (monitor de vídeo, rádio, sistema de som) para o usuário montar as peças como um home theater. Este sistema interessa aos videófilos e cinéfilos que preferem componentes que podem ser trocados separadamente.
Há vários tipos de monitores ou ecrãs de vídeo usados em equipamentos de televisão modernos. O mais comum são os CRTs para até 40 polegadas diagonais. A maior parte das televisões de tela grande ou ecrã grande (até mais de 100 polegadas) usa tecnologia de projeção. Três tipos de sistemas de projeção são usados em televisão: Tubos de raios catódicos (CRT), LCD (cristal líquido) e circuitos integrados (chips ) de imagem refletida. Avanços recentes trouxeram telas planas ou ecrãs planos aos televisores que usam tecnologia de cristal líquido LCD de matriz ativa ou displays de plasma. Televisores de tela ou ecrã grande e plano têm apenas 4 polegadas de espessura e podem ser pendurados na parede como um quadro. Os televisores de LCD e Plasma de hoje possuem em média 7,5 cm de espessura e telas que variam de 3,5 a 65 polegadas. Em 2008 foi lançada a DTV Portátil, com tela de 3,5 polegadas e sintonizador de TV Digital. Muitas marcas atualmente já implantaram decodificador digital nas TVs e utilizam de resoluções Full HD.
Novas tecnologias estão aparecendo, algumas delas são:
• LED TV, da Samsung - Televisores com 3 cm de espessura e ecologicamente corretas.
• USB In, da Philips - Televisores com entrada USB para filmes, músicas e fotos sem precisar de DVD Player.
• DTV BuiltIn, da LG - Conversor digital integrado na TV.
• Invisible Screen, da Lumines (TV em que a tela só aparece depois de ligada).
• Touch Interface, da Lumines (TV com todas as partes sensíveis ao toque).
• Bravia Engine, da SONY (Imagens mais realistas, principalmente em movimento).
• Full HD 1080p (1920 x 1080 pixeis em imagens progressivas), a mais alta resolução disponível em TVs, (Normalmente LCD ou plasma).
• Entradas HDMI e DVI (Para conexão de equipamentos de vídeo de alta definição).
Televisão no Brasil
História
Década de 1950
Nos anos 1950, a TV teve no Brasil um caráter de aventura, sendo os primeiros anos marcados pela aprendizagem, com improvisos ao vivo (não havia ainda o videotape). O alto custo do aparelho televisor - que era importado - restringia o seu acesso às classes mais abastadas. Os recursos técnicos eram primários, dispondo as emissoras apenas do suficiente para manter as estações no ar.
Assis Chateaubriand
Assis Chateaubriand queria aumentar seu conglomerado de mídia Diários Associados, e para isso, resolveu trazer a televisão para o Brasil. Como na época o equipamento não era produzido no país, toda a aparelhagem teve de ser trazida dos Estados Unidos.
Junto aos seus funcionários, foi buscar todos os equipamentos que chegaram por navio no porto de Santos no dia 25 de março de 1950, no litoral do estado de São Paulo. Os equipamentos eram todos encomendados da Radio Corporation of America (RCA). Antes disso, já havia realizado uma pré-estréia com uma apresentação do Frei José Mojica, um padre cantor mexicano. As imagens geradas não passaram do saguão do prédio dos seus Diários Associados, que possuía alguns aparelhos de televisão instalados.
Em 10 de setembro, é realizada uma transmissão pela TV Tupi ainda em sua fase experimental. O conteúdo exibido era um filme onde o ex-presidente brasileiro Getúlio Vargas relatava seu retorno à vida política.
Então, no dia 18 de setembro de 1950, Assis realiza seu grande sonho: coloca no ar oficialmente a TV Tupi canal 3 de São Paulo, PRF-3 TV. O transmissor de televisão comprado da RCA foi colocado no topo do prédio Banco do Estado de São Paulo. As imagens são geradas a partir de um estúdio localizado na Rua 7 de Abril, no centro da cidade. Uma célebre frase é dita por uma jovem criança de 5 anos de idade: "está no ar a televisão no Brasil". O logotipo do canal era um pequeno índio, e a garota estava vestida a caráter.
Na época a programação era improvisada e gerada completamente ao vivo. Os imprevistos ocorriam freqüentemente; somente na inauguração do canal uma câmera importada estragou poucas horas antes de entrar no ar, e todo o programa foi feito com somente uma câmera. Como não havia televisores ainda em São Paulo e nem outro lugar do país, Chateaubriand espalhou 200 aparelhos em lugares "estratégicos" da cidade de São Paulo.
Hebe Camargo, uma das pioneiras na televisão Brasileira.
Conta-se que estes aparelhos, importados, não conseguiriam chegar ao país no dia da primeira transmissão por problemas alfandegários. Sabendo disso, Chateaubriand utilizou de sua influência, que atingia diversos âmbitos, e antecipou a chegada destes aparelhos.
O primeiro programa criado especialmente para a televisão foi TV na Taba, cuja apresentação ficava a cargo de Homero Silva. Além dele, Lima Duarte, Hebe Camargo, Mazzaropi, Ciccilo, o balé de Lia Aguiar, Vadeco, Ivon Cury, Wilma Bentivegna, Aurélio Campos, o jogador Baltazar, a orquestra de George Henri e a poetisa Rosalina Coelho Lisboa também participavam.
A TV Tupi também foi a primeira a produzir e veicular um telejornal no Brasil. Imagens do Dia foi ao ar em 19 de setembro sem horário fixo, geralmente indo ao ar às 21:30 ou 22:00. As matérias eram filmadas com película de 16 milímetros e muitas vezes tinham de ser revelados e levados de avião para São Paulo ou Rio de Janeiro, quase sempre chegando em cima da hora.
A televisão continuava com audiência não muito significativa, pois todos os televisores tinham de ser importados. Mesmo assim, Chateaubriand conseguiu vender um ano de espaço publicitário para algumas empresas.
O primeiro teleteatro estréia em novembro daquele ano. A Vida por um Fio (baseado no norte-americano Sorry, Wrong Number) era um drama policial com Lima Duarte, Lia de Aguiar, Walter Forster, Dionísio Azevedo e Yara Lins, contando a história de uma mulher estrangulada pelo marido com um fio de telefone.
Em 22 de novembro as concessões do governo passam a existir e a TV Tupi (SP) ganha a sua, junto da TV Record, canal 7 de São Paulo e a TV Jornal do Commercio, canal 2 de Recife.
Em janeiro de 1951, é inaugurada por Assis Chateaubriand a TV Tupi do Rio de Janeiro (canal 6), o segundo canal de TV do país. Os dois canais operavam de forma independente um do outro, pois não havia na época satélite nem torres de transmissão ou videoteipe, sendo a programação de cada canal transmitida ao vivo.
Outros canais pioneiros dos anos 1950 foram:
• a TV Paulista, canal 5 de São Paulo, inaugurada em março de 1952;
• a TV Record, canal 7 de São Paulo, inaugurada em setembro de 1953;
Com a inauguração desses canais, São Paulo passou a ter em fins de 1953 três canais, e o Rio de Janeiro um canal (TV Tupi).
Década de 1960
Sede da Rede Globo em São Paulo, a quarta maior rede de televisão do planeta.
Os anos 1960 foram um período de inovação na TV, numa época de mudanças nos costumes com a revolução sexual, revoltas estudantis (maio de 1968), e conquista da Lua.
Com a evolução técnica das emissoras, o videotape chega finalmente às emissoras brasileiras em 1960, trazido pelo humorista Chico Anysio, permitindo que os erros ao vivo fossem previamente corrigidos, que um programa pudesse ser gravado num horário diferente do horário de sua exibição, e ainda que o mesmo programa pudesse ser reprisado diversas vezes.
O videotape (VT) permitiu a inauguração no país de mais 27 novas emissoras, com 80% da programação exibindo em VT as produções realizadas no eixo Rio-São Paulo.
As primeiras transmissões de televisão via satélite no Brasil ocorreram em 1965. Nesse mesmo ano, em 26 de abril, entrava no ar a TV Globo do Rio de Janeiro, que mais tarde formaria a Rede Globo. Em 1967, a TV Bandeirantes de São Paulo começava as suas transmissões.
Surge em 1960 a TV Excelsior de São Paulo, que viria revolucionar os padrões então existentes. A emissora introduziu uma filosofia de programação visando à industrialização de seus produtos televisivos e à valorização do profissional da área. O foco principal era a produção de telenovelas.
Fachada atual do Teatro Record, em São Paulo.
A TV Cultura é inaugurada em setembro de 1960, pelos Diários Associados.
Em 1963, a TV Excelsior nacionalizou a programação do horário nobre, até então dominado por seriados estrangeiros. O horário foi ocupado com a novela diária "2-5499 Ocupado", produzida pela própria Excelsior. A emissora foi também pioneira na implantação no país da transmissão em rede, ou seja, simultaneamente para várias cidades. Em 1970, a Rede Excelsior fecha as portas. No mesmo ano surgiu a TVE.
Na década de 1960, a TV Tupi fez sucesso com algumas novelas, entre elas o drama cubano "O Direito de Nascer", que bateu recordes de audiência.
Em 1968, a novela "Beto Rockfeller", de Bráulio Pedroso e Cassiano Gabus Mendes, exibida pela TV Tupi, inovou a estrutura narrativa, apresentando a figura do "anti-herói". A partir daí, as novelas passaram a abordar temas urbanos, suburbanos ou regionais que pudessem ter aceitação nacional.
Paralelamente, um espaço abriu-se na TV Tupi para projetos experimentais, através de programas como Móbile, Poder Jovem e Colagem, que buscavam encontrar o real significado artístico da linguagem da televisão.
O programa "Família Trapo", um dos mais famosos programas de humor da TV Record, era transmitido ao vivo direto do Teatro Record em São Paulo, com a presença do público e duas horas de duração. Este formato do programa "Família Trapo" serviu de inspiração mais tarde para o programa "Sai de Baixo", da Rede Globo, nos anos 1990.
A TV em cores no Brasil começa em 1962, quando a TV Excelsior de São Paulo transmite no Sistema NTSC o programa Moacyr Franco Show. Em 1963 a TV Tupi de São Paulo também experimenta a transmissão em cores e começa a transmitir o seriado Bonanza nas noites de sábado, também em NTSC. Mas o sistema não vingou, pois todos os receptores coloridos eram importados e custavam muito caro. As transmissões de TV em cores, no Brasil, só começariam efetivamente na década seguinte.
Em 1969, a TV Cultura é vendida à Fundação Padre Anchieta, sendo refundada no dia 15 de Junho, como uma emissora de televisão pública.
Década de 1970
A Copa do Mundo de 1970, no México, chegou a cores no Brasil em transmissão experimental para as estações da Embratel, que retransmitia para os raros possuidores de televisão colorida no Brasil. A Embratel reuniu convidados na sua sede no Rio de Janeiro, em São Paulo (no Edifício Itália) e em Brasília. O sinal, recebido em NTSC (padrão americano), era convertido para PAL-M e captado por aparelhos de TV instalados nas três cidades. Poucos puderam assistir aos jogos em cores. Conforme relato no livro "Jornal Nacional - 15 Anos de História" (1984, Rio Gráfica Editora - atual Editora Globo), na TV Globo havia, na época, apenas um aparelho de TV em cores.
Em outubro de 1970, mergulhada em dívidas, a TV Excelsior encerrava suas atividades.
Em 1971 o governo baixou uma lei determinando o corte da concessão das emissoras que não transmitirem uma porcentagem mínima de programas em cores. O sistema oficial passou a ser o PAL-M, que era uma mistura do padrão M do sistema NTSC e das cores do sistema PAL Europeu. O objetivo era criar uma indústria totalmente nacional, com seu sistema próprio.
Em 1972, com a regulamentação do sistema PAL-M no Brasil, ocorreu oficialmente a primeira transmissão em cores no Brasil, a partir de Caxias do Sul, RS, por ocasião da Festa da Uva, em 19 de fevereiro. Em 31 de março, inaugura-se oficialmente a televisão em cores no Brasil.
Para aumentar as vendas de receptores coloridos a Fábrica Colorado, patrocinou reprises de jogos de futebol todas as tardes nas TVs Bandeirantes e Gazeta. Com a Copa do Mundo de 1974, a venda de receptores coloridos colocou definitivamente o Brasil no mundo da TV em cores.
Formando redes nacionais que alcançavam grande parte do território brasileiro, a TV Globo e a TV Tupi lideravam a audiência na maioria das praças. As sucessivas crises administrativas e financeiras vividas pela TV Tupi ao longo da década de 1970 levaram a Rede Globo a assumir uma posição hegemônica no mercado televisivo brasileiro, quadro que perduraria até fins da década de 1980.
Com elevado padrão técnico, exibindo telenovelas de grande apelo popular, programas jornalísticos como Jornal Nacional, Fantástico e Globo Repórter, além de filmes e séries norte-americanas, a Rede Globo tornou-se caso sui generis na história da televisão mundial, ao transformar-se em fonte primária ou única de informação para milhões de brasileiros, formando opiniões, criando costumes e definindo tendências. O poder de influência da Rede Globo junto à opinião pública brasileira é, até hoje, alvo de críticas por parte de setores mais intelectualizados da sociedade.
Década de 1980
Sede do Sistema Brasileiro de Televisão (SBT) em Osasco, São Paulo.
Em julho de 1980, o governo declarou peremptas as concessões de sete emissoras da Rede Tupi, inclusive as cabeças de rede em São Paulo e Rio de Janeiro, provocando o fim da mais tradicional emissora de TV do país. Os empresários Sílvio Santos e Adolpho Bloch ganharam as concessões dos canais de televisão vagos com o fim das TVs Tupi e Excelsior, após vencerem concorrência pública, da qual também participaram os grupos Abril e JB. Sílvio Santos lançou o Sistema Brasileiro de Televisão (SBT), em 1981, de programação eminentemente popularesca. Dois anos depois, surgiria a Rede Manchete, de propriedade de Bloch, voltada para o público de maior escolaridade e renda.
O fim do regime militar e a promulgação da Constituição de 1988 significaram o fim da censura à imprensa e aos programas de televisão. Roque Santeiro, novela de Dias Gomes, cuja exibição havia sido vetada pelo governo militar na década de 1970, pôde, enfim, ser exibida pela Rede Globo em 1985, tornando-se um dos maiores fenômenos de audiência do gênero no país.
Década de 1990
A disputa pela audiência entre as grandes redes de televisão acirrou-se a partir de 1990. Ainda que tenha mantido a liderança nos índices durante a maior parte da década, a Rede Globo enfrentou a concorrência da Rede Manchete e do SBT. Em momentos pontuais, a Rede Manchete chegou a liderar a audiência nas maiores praças, com programas como a novela "Pantanal" e o jornalístico "Documento Especial". Já o SBT apresentava na sua grade telenovelas produzidas no México e programas de apelo popular como o humorístico A Praça É Nossa, o jornalístico Aqui Agora e o programa de auditório Domingo Legal.
Nessa década houve o advento das redes em UHF. A MTV Brasil estreou em 1990. Em 1994, entra no ar a Rede Mulher (atual Record News) e, em 1995, a Rede Vida.
Também nesse período, a TV Cultura e a TV Record, ambas com sede em São Paulo, mais a CNT do Paraná, passaram a transmitir em rede.
Com início das operações da TVA, em 1991, surgiram as primeiras emissoras de TV por assinatura no Brasil. O setor de TV por assinatura, dominado pelos grupos brasileiros Abril e Globo e pelo conglomerado norte-americano News Corporation, apresentou crescimento tímido em seus primeiros quinze anos, e só viria a crescer mais tarde, impulsionada pela venda associada, por parte das operadoras, de serviços de banda larga de Internet.
O aquecimento da economia a partir da implantação do Plano Real, em 1994, provocou uma mudança no perfil do telespectador da TV aberta no Brasil. As camadas populares passaram a ter mais facilidade para adquirir aparelhos de televisão, o que teve reflexo na programação das emissoras de TV aberta. Passaram a predominar, na grade de programação das grandes redes de televisão, programas de conteúdo erótico, sensacionalista e de apologia à violência. A banalização do conteúdo televisivo passou a ser alvo de críticas de intelectuais, educadores e autoridades públicas brasileiras.
Após sucessivas crises financeiras, a Rede Manchete fechou suas portas em 1999. Em seu lugar, entrou no ar a RedeTV!, emissora de cunho popular e jovem, do empresário Amilcare Dallevo.
Década de 2000
Presidente Lula em pronunciamento durante cerimônia de início das transmissões da tv digital no Brasil.
A primeira década do século 21 foi marcada, na televisão brasileira, pelo advento dos reality-shows, dentre os quais se destacaram Casa dos Artistas, no SBT; No Limite e Big Brother Brasil, ambos na Rede Globo; e mais O Aprendiz e A Fazenda, ambos da Rede Record. Já a audiência das telenovelas, em especial as veiculadas pela Rede Globo, sofreram queda acentuada. Entre outros fatores, credita-se a crise na audiência das telenovelas ao crescimento da TV paga e da Internet residencial.
Com o crescimento da Internet, as emissoras de televisão passaram a lançar canais de interação com o público telespectador que gradativamente migrava para a rede mundial de computadores. Ao mesmo tempo que a audiência da TV aberta vem caindo nos grandes centros urbanos, aumentam os acessos aos sites que veiculam vídeos com conteúdo televisivo. Associado a esse crescimento, veio o sucesso dos programas de humor voltados para o público jovem, como o Pânico na TV, o CQC e o Legendários, repletos de interatividade.
Com investimentos de porte e marketing agressivo, a Rede Record assumiu a vice-liderança de audiência da TV aberta em 2007. Entretanto a Globo ainda mantinha, em agosto daquele ano, o triplo da audiência da Record.
A televisão digital entrou em operação comercial no final de 2007. Na mesma época, foi lançada a TV Brasil, primeira emissora pública lançada por iniciativa do governo federal.
Em 2010 outra virada: o SBT, que já havia perdido a vice-liderança, perde o terceiro lugar para a Rede Bandeirantes. A emissora da família Saad lançou um pacote de reality-shows e séries, além de relançar o chamado "horário nobre" na faixa das 21 horas.
A chegada da TV Digital ao Brasil
A Televisão no Brasil está passando por uma fase de transição para a transmissão digital, que proporciona uma qualidade superior de som e imagem.
O governo brasileiro optou por uma versão modificada do ISDB-T (Integrated Services Digital Broadcasting-Terrestrial) - Padrão japonês, criando o ISDB-TB, sistema de TV digital único no mundo, incompatível com o padrão utilizado no Japão. A TV Digital no Brasil teve sua estréia oficial às 20:30 do dia 2 de dezembro de 2007, na cidade de São Paulo, após cerca de seis meses de transmissões experimentais. A inauguração da nova transmissão foi transmitida por todas as emissoras.
Alaor, Sulamita, Maria Gabriela, Luana, Lucas
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